“对于当代时尚设计而言，传统文化是一个巨大的宝库。很多人都在使用传统元素，设计师要做的事情是具备工匠精神，耐心思考、积极探索如何将传统文化融入时尚设计之中。同时，在东西方文化融合中，设计师需要通过设计实践活动不断找寻自身独特的设计语言。”这是2020年度深圳市时装设计最高荣誉奖“金鹏奖”获得者郭霄霄对服装设计的深刻理解。

第六届中国（深圳）国际时装节 郭霄霄作品秀

作为一名高校服装设计专业教师，同时也兼任深圳某知名女装品牌公司的设计总监，她一直坚持将实践设计与学术研究有机结合，致力在课堂上把自己对中国传统文化的热爱、工匠精神的价值意义传递给学生，通过行业时尚活动交流展示使自己对时尚文化的理解影响更多人。“在教学和设计实践中，我的最大体会和收获是‘教学相长’，设计实践丰富了我的专业知识和技能，课堂上的分享让我的设计实践更具价值意义。”她在课堂教学中提倡学生要认真、努力、踏实地全面学习专业知识和技能，静下心来努力学习才能收获更多。

第六届中国（深圳）国际时装节 郭霄霄作品秀

多年来，她一直探索与研究如何将传统文化融入时尚设计。她认为，这里的“融入”不是简单的描摹、复刻，或直接照搬一些传统图案元素或符号，而是要将传统文化的精神、意蕴融入到服装之中，这需要设计者对传统文化有一定的深刻理解，还需要有持之以恒的工匠精神。在本届时装节的走秀中，她的作品主题名称是《都市水墨》，设计的主要灵感来源于中国传统文化中的水墨山水元素。“水墨是我在服装设计中最喜欢运用的设计元素，我认为水墨山水代表着中国传统文化精神中虚实相应、意美相生的韵味。”在时尚设计中，她试图将传统水墨元素进行简约化、时尚化，使其不着痕迹地融入现代女性的都市生活之中。

第六届中国（深圳）国际时装节 郭霄霄作品秀

《都市水墨》系列服饰中既有艺术审美性较强的创意款式，也有非常实用的生活装。“艺术之美抚慰人的灵魂。源自心灵的真诚的设计作品才能够打动人心。在本系列设计中，我希望能够通过服饰来展现都市女性日常生活中的一种生存状态——优雅、含蓄、简约、浪漫、富有想象力，同时又实用舒适、融于当下。”她始终坚持着服饰设计的实用性、艺术审美与创意性兼具的创作理念。

第六届中国（深圳）国际时装节 郭霄霄作品秀

今年是她第二次参加中国（深圳）国际时装节，她非常感谢时装节组委会对她的厚爱和信任，将这么重要的一个奖项颁发给她。这也是目前为止，这也是她得到的首个最具代表性的专业奖项。“获得金鹏奖之后，我的心情比较平静，因为在别人看来获得金鹏奖是光环和荣耀，但是对于我自己来说，更多的是一种责任和压力。”

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2020年度深圳市时装设计最高荣誉奖“金鹏奖”获得者 郭霄霄（右二）

未来，郭霄霄表示首先要认真做好专任教师的本职工作，尽心为行业培养更多专业人才，为珠三角地区的企业输送更多的专业人才；其次坚持时尚设计研究，以此引领行业的发展，推动时尚设计的研究探索跟上企业时尚设计、商业模式的高速发展和快速更迭；最后，不忘初心坚持设计创作，在东西方文化的交流和融合中不断探索自身独特的语言表达方式，以己之行、尽己所能为深圳时尚产业发展出一份绵薄之力。